3 月 11 日星期三，也就是我們舉行第一次會議的那天，與幾天後因 COVID-19 而呈現給我們的情況不同，我們同意在 4 月 22 日再次會面，討論墨西哥耶穌會神學家胡安·巴勃羅·吉爾 （Juan Pablo Gil） 提出的 EE 的形成性主題，主題是 “通過繪畫閱讀精神練習”
恰如其分的是，Jenyfer 和 Marcela 告訴我們，這次 II 會議，由於我們無法親自見到對方，我們將通過 Zoom 平臺進行虛擬會議。 事先熱身，深入研究會議主題，之前閱讀了胡安·巴勃羅（Juan Pablo）提出的兩篇文章，一篇是康維爾巴赫神父（Fr. Konvelbach）關於“美國的圖像和想像力”的文章，另一篇是路易士·馬丁內斯（Luis Martínez）的“好像我在場”。 美國的想像力和幻想
這次會議真的非常有趣，特別是因為，除了連接設施之外——下午結束時在我們家有一個問題——胡安·巴勃羅（Juan Pablo）從他使用著名畫家和藝術家的一些傑出畫作的經驗中，在聖經文本的支援下，幫助我們看到， 並仔細觀察每幅畫，它們如何用於 EE 的提案，從準備時間到它們，就像在不同的星期裡一樣，以及在體驗本身。 一個真正有幫助的美麗資源。
我們與 Enaceyla 評論說，也許有必要考慮體驗所針對的鍛煉者類型，因為不是每個人都對藝術有如此受過教育的敏感性。 毫無疑問，那些喜歡繪畫和藝術的人可以成為一個非常好的工具，説明使生物與造物主接觸。
我們喜歡胡安·巴勃羅（Juan Pablo）所表達的非常美麗的東西，這就是他之前第一次祈禱要提出這幅畫而不強迫它的方式，他被它帶走了。然後，由於他喜歡藝術史，他去看了這幅畫的解釋，如果有説明，他會被鼓勵分享它，因為他知道它對某些人來說是有效的，而對另一些人來說，它則不是。 因此，正如聖依納爵提醒我們的那樣，這是一個離開它的問題，即我們必須盡可能多地使用它們有助於達到預期目的的手段。
我非常喜歡的另一件事是，你可以在這麼多藝術家的生活中找到他們的存在深度，他們的人性，在某種程度上，我們全人類都有共同的基礎，這些畫家中有多少人從未想過他們的作品可以在想像力的領域為後代打開大門，幫助我們在練習的體驗中祈禱。
因為「這是一個偉大的真理，在最深刻和最正確的意義上，一切都可以是屬靈的，而且在很少有人懷疑的層面上。也就是說：我們的所有行為，如果其中有一種虔誠（或專注，或愛，無論我們想怎麼稱呼它）和一種臣服、消失或死亡，那麼我們確實可以說是“完全的精神”，也就是說，它們被八福和純真所感動。
我們甚至可以說，就好像他們根本不屬於我們一樣。 當然，繪畫也常常達到那種奉獻精神和奉獻精神的水準……我指的是那種自願代表超然者的嘗試。 也就是說，畫家的全部慾望都以某種方式集中在這種追求和繪畫的美感上，因此，這種追求和繪畫的美感是由於這種渴望而產生的。
從這個意義上說，可以說，正式的宗教或宗教主題的繪畫，儘管它很好地發揮了其裝飾功能，甚至作為對奉獻的支援，但有時是膚淺和傳統的，而另一方面，許多繪畫，讓我們說“隨意”或顯然是平凡的（當然是正式的非宗教性的），但仍然達到了那種雄辯的精神強度和深度“。 這就是胡安·巴勃羅（Juan Pablo）在這次有趣的培訓會議上設法向我們展示的。
